Tras el fallecimiento de Luis Sepúlveda en abril de 2020 se halló entre sus cosas gran cantidad de material antiguo, textos mecanografiados y manuscritos: teatro, novelas, cuentos abandonados, guiones… y sobre todo mucha poesía. Papeles amarillentos de diversos tamaños, folios gruesos y ásperos, alargados, cuartillas, papel de seda que se utilizaba para hacer copias con máquina de escribir y papel de calco, moleskines… convivían con otros folios en DIN A4 impresos desde un ordenador que, como se observó luego, solían ser versiones y reescrituras de otros poemas antiguos. La mayoría estaban agrupados en colecciones que llevaban el título, la fecha y su firma o su nombre manuscrito en la página que hacía de portada. Hubo que descifrar, ordenar, seleccionar y transcribir uno a uno a un formato digital editable todo el material para estudiar el alcance y el valor de esta obra inédita.

A pesar de su enorme éxito como narrador, su abundante obra poética estaba absolutamente inédita. Solo publicó en ediciones accesibles once poemas en toda su vida. Sin embargo, hubo un tiempo en que Sepúlveda concedió a la poesía una gran importancia. Esta selección de su obra poética ofrece la posibilidad de conocer una faceta distinta del célere escritor, acaso la más íntima. Como buen exiliado, la visión desgarrada y elegíaca de un mundo siempre en fuga está, en este autor lastrado por las pérdidas, adherida a los poemas de forma natural. Hay en él una voluntad inequívoca de confesionalidad y cierta rebeldía latente que, unida a un lenguaje llano, con giros localistas de su tierra natal, hace de él un poeta auténtico y cercano. (Alejandro Céspedes).

Luis Sepúlveda Calfucura ( 1 de octubre de 1949. Ovalle-16 de abril de 2020, Oviedo) fue un reconocido escritor chileno.

Sepúlveda nació en el Hotel de Ovalle en una circunstancias curiosas. Sus padres se habían fugado y se mantenían ocultos, ya que el padre de ella, de origen mapuche, había denunciado al futuro esposo de su hija, ya que se oponía a su relación y esta era menor de edad.

Más tarde, se asentaron en Santiago donde su padre era dueño de un restaurante y su madre trabajaba como enfermera. Creció en la capital chilena. Empezó a escribir en el instituto, animado por la que era su profesora de historia. Se introdujo en la militancia de izquierdas por su padre, que militaba en el partido comunista chileno. A los diecisiete años publicó un libro de poemas. Una vez completada su educación obligatoria, se matriculó en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. Durante cierto tiempo, se embarcó como pinche de la cocina en un barco ballenero para poder viajar y conocer otros parajes.

En 1971 se casó con Carmen Yañez, con la tuvo un hijo. No obstante, la pareja se deshizo pronto. En un giro del destino, volverían a encontrarse veinte años más tarde, ya como exiliados, en Alemania y volvieron a unirse. Tras el golpe de Pinochet contra el gobierno democrático de Allende, fue detenido. Se vio obligado a marchar al exilio. Pasó varios años viajando por el continente norteamericano. En la Amazonía, vivió un tiempo con los indios shuar, experiencia que se reflejó más tarde en su novela más famosa, Un viejo que leía novelas de amor.

En 1979, participó en la revolución sandinista en Nicaragua. Algún tiempo después, se instaló en Alemania. Allí se incorporó a Greenpeace. Como miembro de la organización ecologista, viajó por todo el mundo entre 1983 y 1988. Tras el éxito internacional de su novela Un viejo que leía novelas de amor (1989), que llegó a traducirse a 60 idiomas distintos, vendiendo unos 18 millones de ejemplares en todo el mundo, se dedicó únicamente a la escritura.

A partir de 1997, residió en Gijón, integrándose en la vida cultural de la ciudad asturiana. Otros de sus libros destacados son Patagonia Express, Historia de una ballena blanca o Nombre de torero.

En 1998, el director italiano Enzo D´Alo realizó una película de animación sobre su relato Historia de una gaviota y del gato. En el 2001, se estrenó la adaptación al cine de Un viejo que leía novelas de amor, con Richard Dreyfuss como protagonista. Él mismo dirigió y escribió en 2002 Nowhere.

El El 29 de febrero de 2020 es declarado como primer paciente de coronavirus COVID-19 en Asturias. Tras un mes y medio de lucha con la enfermedad, falleció. Era Caballero de Las Artes y las Letras de la República Francesa y doctor honoris causa por la Universidad de Urbino, Italia.

Crónica del acto

«Es poesía vivida». De esta forma calificó una de las asistentes al acto de presentación de «Disparos al aire», la poesía póstuma de Luis Sepúlveda, que ayer se celebró en el Salón de Actos de la Biblioteca del Fontán. Las palabras precisas y emocionadas de Alejandro Céspedes y Carmen Yáñez, a las que se sumó Miguel Rojo para leer el último poema escrito por el autor chileno (Lucho, para los amigos íntimos) sembraron de silencio emocionado y respetuoso la sala. Además de anécdotas de la vida del tristemente desaparecido escritor chileno, afincado en Gijón, la lectura de varios de los poemas recogidos en el libro dejaron al descubierto las militancias del autor, en el amor a las mujeres, a la lucha política, a la defensa de la naturaleza, a la palabra escrita. Poesía vivida, sin duda. Vivimos un excelente acto literario ayer en la Biblioteca, donde las palabras, de Lucho Sepúlveda y de los intervinientes, desnudas, se revelaron como balas que, paradójicamente, hicieron blanco en el ánimo de las y los presentes

La sociedad contemporánea ha logrado un desarrollo material sin precedentes, y sin embargo la calidad de vida ha disminuido en amplios sectores de la población aumentando con ello el malestar social. Tanto es así que en Estados Unidos la «muerte por desesperación» está afectando a la clase trabajadora, y los efectos de la pandemia y las sucesivas crisis económicas no hacen más que empeorar el fenómeno. En España, existen diferentes mecanismos para hacer invisible este malestar, como la expulsión de las personas sin hogar de los centros urbanos, la promoción acrítica de la cultura del esfuerzo o la normalización de la desigualdad.

En una magnífica combinación de ensayo y crónica, Sergio C. Fanjul da voz a los trabajadores precarios, a las personas sin hogar, a las que se ven obligadas a okupar una vivienda propiedad de un fondo de inversión, a las que son agredidas por las calles víctimas de la aporofobia… En su exploración, Fanjul deja testimonio sobre la segregación urbana que invisibiliza a las partes más bajas de la sociedad, visita los albergues donde tratan de sobrevivir los que no tienen nada y deja constancia de la debilitación de la organización sindical, que ha dado paso a una cultura del trabajo posfordista.

Un intrépido viaje por la España invisible que no forma parte del imaginario popular, nublada por las promesas de la meritocracia, la competitividad, el individualismo, la indiferencia y el pensamiento positivo

Crónica del acto

«Es poesía vivida». De esta forma calificó una de las asistentes al acto de presentación de «Disparos al aire», la poesía póstuma de Luis Sepúlveda, que ayer se celebró en el Salón de Actos de la Biblioteca del Fontán. Las palabras precisas y emocionadas de Alejandro Céspedes y Carmen Yáñez, a las que se sumó Miguel Rojo para leer el último poema escrito por el autor chileno (Lucho, para los amigos íntimos) sembraron de silencio emocionado y respetuoso la sala. Además de anécdotas de la vida del tristemente desaparecido escritor chileno, afincado en Gijón, la lectura de varios de los poemas recogidos en el libro dejaron al descubierto las militancias del autor, en el amor a las mujeres, a la lucha política, a la defensa de la naturaleza, a la palabra escrita. Poesía vivida, sin duda. Vivimos un excelente acto literario ayer en la Biblioteca, donde las palabras, de Lucho Sepúlveda y de los intervinientes, desnudas, se revelaron como balas que, paradójicamente, hicieron blanco en el ánimo de las y los presentes

50 años después del golpe de estado en Chile La Ciudadana, Asociación Cultural organiza un homenaje a Salvador Allende, Víctor Jara, Violeta Parra, Pablo Neruda y miles y miles de chilenos que vieron su vida segada por el imperialismo y la reacción, encarnados estos en el traidor general Pinochet y su larga dictadura.

El lunes 11 de septiembre se proyectará, en el Aula Magna de la Universidad de Oviedo, el premiado documental «La Batalla de Chile (Parte 2)», del director Patricio Guzmán.

El martes 12 de septiembre una mesa redonda con los historiadores de la Universidad de Oviedo Francisco Erice y Lisardo Cañón, acompañados del historiador de la Universidad de Santiago Francisco Javier Morales Aguilera, analizarán lo sucedido y el contexto político en el Cono Sur latinoamericano y, a partir de las 20:00 horas, en El Manglar, Ecosistema Cultural, un recital musical rememorará los cantos populares chilenos que pusieron marco a los anhelos de libertad de aquel país.

Crónica del acto

Las jornadas «Chile:50 años» concluyeron ayer martes con una interesante y emotiva exposición de los historiadores Francisco Erice, Lisandro Cañón y Francisco Javier Morales y Amaia Caunedo, bien nutrida de público (entre ellos, algún superviviente al golpe de 1973) en el Aula Escalonada de la Universidad de Oviedo. El concierto final, con SilVidos y Gemidos , Héctor Tuya, Nacho Loy y Alfredo González, emocionó y divirtió a un Manglar abarrotado y fue un magnífico colofón con canciones de Víctor Jara, Violeta Parra, Quilapayún, Horacio Guaraní, Silvio Rodriguez , Pablo Milanés – Oficial , Viglietti, Labordeta o Ismael Serrano . Salvador Allende estuvo presidiendo estas jornadas en todo momento.

Gracias a todas y todos los participantes y al público asistente por su acogida en nombre de La Ciudadana, Asociación Cultural .

La voz de Pablo Gutiérrez (Huelva, 1978) se va alzando, discreta pero poderosa, entre la nueva narrativa española que ha emprendido valientemente el camino del yo al nosotros. En el caso de su nueva novela, La tercera clase (2023), las vidas y los testimonios de los y las jóvenes de La Broa, también de los profesores y profesoras y otros trabajadores del instituto del pueblo, se entretejen en una trágica historia colectiva cuyos hilos no son otros que las redes del narcotráfico en un pueblo de la costa andaluza.

Son historias personales que trascienden lo individual para mostrar una sociedad en la que el tráfico de hachís va impregnando y degradando todas las facetas de la vida del pueblo, incluso la de aquellos que no se dedican a traficar o que por razones personales, sociales, culturales o económicas podrían considerarse totalmente ajenos a ese mundo.

Al final todos salen perdiendo, aunque unos, los de la tercera clase, los de siempre, pierden más que otros, porque en definitiva el narcotráfico no es más que una enfermedad parásita que se aprovecha de un organismo ya enfermo.

También es una novela sobre la función de la escuela en el mundo contemporáneo, pues su estructura narrativa coral da voz a los diferentes profesores y profesoras del instituto, al conserje, a la orientadora, al director, y cada uno de ellos reacciona y actúa (en lo
laboral y en lo emocional) de una forma diferente ante la dura realidad del día a día de sus alumnos y alumnas.

Con estos ingredientes, La tercera clase podría haber sido una novela policiaca, un falso documental, un panfleto simplista, una novela sensiblera o hasta un best seller de literatura juvenil, pero la sensibilidad, el compromiso inteligente y la inusual destreza narrativa de Pablo Gutiérrez la acaban convirtiendo en una obra durísima y lírica a la vez, que mete al lector no ya en la lectura, sino en el mundo de La Broa, en las vidas de los y las que ofrecen testimonio, y que consigue que el receptor tenga que situarse, emocional e ideológicamente, ante la tragedia a la que asiste. (Jorge Sierra).-

Crónica del acto

El Manglar ovetense emulaba ayer sábado por la tarde la luz y la temperatura de la Baja Andalucía, de donde Pablo Gutiérrez parecía haber traído consigo el escenario de su novela. Porque «La tercera clase» es, como se dijo, una novela de territorio. La Broa, que bien pudiera ser Sanlúcar de Barrameda, lugar donde vive y da clases el autor, profesor de literatura en un instituto de secundaria, es el lugar donde transcurre un relato coral, al estilo de la celebrada serie «The Wire». Y el narcotráfico, el lubricante social y económico de las vidas de los adolescentes que pueblan esta historia, autodenominada «historia sentimental del hachís».

En medio del calor, la literatura abrigó aún más las mentes del público asistente, donde quedó clara la vocación de servicio público de los intervinientes que, más allá de su trabajo rutinario, son conscientes de que la educación es la «primera trinchera» contra la desigualdad, en celebrada definición de Jorge Sierra, también profesor de literatura en el ovetense instituto Alfonso II. Una forma distinta, y muy reconfortante, de combatir el calor estival, haciendo comunidad lectora, en palabras de Pablo Gutiérrez, escritor ya reconocido en el mundo de la literatura juvenil y llamado a un prometedor futuro en la literatura para adultos.

“Imágenes contra el Olvido” es un libro de fotografía, fotografía comprometida, fotografía cargada de componente social, de trabajos realizados en los últimos seis años en los que Manuel Torres ha colaborado con distintas ONG, intentando captar imágenes de situaciones de exclusión social, de indefensión o de falta de recursos, de colectivos con los que me identifico o con los que siento una especial sensibilidad. Estos reportajes fotográficos han sido una herramienta más en la difusión y sensibilización del trabajo de las citadas ONG.

Tres trabajos que entre los años 2017 a 2022 han sido motivo de exposiciones fotográficas en Guadalajara capital y provincia, San Fernando de Henares, Torrejón de Ardoz, Alcalá de Henares y Madrid.

Crónica del acto

«La solidaridad es la ternura de los pueblos». Con esta frase definía Ernesto Guevara de la Serna un sentimiento que se enseñoreó hoy del Manglar en la presentación de «Imágenes contra el olvido», libro de estupendas fotografías de Manuel Torres. Desde la exhumación de la fosa donde yacía el padre de Ascensión Mendieta a las escuelas de educación especial de Santiago de Cuba, con parada especial en los campamentos saharauis, donde las mujeres soportan el peso fundamental de la lucha diaria de un pueblo en lucha. Imágenes para no olvidar.

Seguimos con nuestras actividades culturales, presentando la última novela de Marta Sanz, «Persianas metálicas bajan de golpe». Jueves, 8 de junio en El Manglar. Entrada libre hasta completar aforo.

Una novela distópica. Un radical juego literario. Ciencia ficción para retratar críticamente el presente. Esta novela nos sitúa en el mundo futuro de Land in Blue (Rapsodia). Allí una mujer madura vive con Flor Azul, un dron a través del que mantiene conversaciones con su amiga Bibi, que en realidad es la voz de una actriz. La mujer, solitaria y desmemoriada, vive separada de sus hijas, Selva y Tina, protegidas y vigiladas cada una por otro dron: el desencantado Obsolescencia y el adolescente Cucú. La mujer habita un mundo regido por lo virtual, las empresas de paquetería y los programas del corazón. Un mundo gobernado por la explotación, la represión policial y el miedo a la enfermedad y la muerte, en el que los tanatopractores preservan los cadáveres de la podredumbre. La banda sonora de esta ciudad-país-mundo es la de las persianas metálicas que bajan de golpe, uno de los leitmotivs que se van recogiendo sobre sí mismos, formando bucles y ondas, en esta ópera bufa y distópica.

Presentamos la última novela de Marta Sanz. Marta Sanz es doctora en Filología. Ha publicado las novelas El frío, Lenguas muertas, Los mejores tiempos, Animales domésticos, Susana y los viejos y La lección de anatomía, así como cinco poemarios (Perra mentirosa, Hardcore, Vintage, Cíngulo y estrella y La vida secreta de los gatos) y dos ensayos (No tan incendiario y Éramos mujeres jóvenes).

Crónica del acto

«Persianas metálicas bajan de golpe», último libro de Marta Sanz, sirvió de excusa para una brillantísima disertación de la autora, acompañada en la presentación por la profesora de literatura María Victoria Martín Arias. La pandemia sirvió a Marta como momento de reflexión para unas generaciones que hasta ahora habían transitado más o menos plácidamente su existencia. Y para diseñar para su novela un mundo distópico, no necesariamente mejor, como se llegó a plantear en aquel tiempo, en el que aplaudimos lo público desde nuestros balcones. El capitalismo, voraz, impone sus lógicas en lo cultural, en lo electoral, en lo vital. El público, que llenó El Manglar, celebró las reflexiones con un largo aplauso y Marta se adscribió a la nómina de autores/as de cabecera de La Ciudadana, Asociación Cultural.

CHARANGA VENTOLÍN: VELADA REPUBLICANA (Música y Poesía)

La Charanga Republicana Ventolín, que desde principios de los 80 acompaña a l@s asturian@s en sus reivindicaciones amenizando manifestaciones, concentraciones y actos solidarios, está formada por una veintena de personas que comparten un fuerte compromiso con los derechos sociales, civiles y políticos y con las causas justas en general.

La Ciudadana, Asociación Cultural, lleva unos años reivindicando el cancionero popular de lucha en torno a la fecha del Primero de Mayo, fiesta de celebración de la lucha de las y los trabajadores, con conciertos bajo la denominación «Canciones para un Primero de Mayo», que no cesaron ni durante la pandemia (se celebró un concierto «on line»).

Confluyen ahora felizmente la Charanga Ventolín y La Ciudadana con esta Velada Republicana, que ya se celebró con éxito en el Teatro Jovellanos de Gijón y en la Casa de Cultura de Mieres, y que pretende ser un recorrido poético y musical en recuerdo y homenaje a l@s republican@s españoles en el exilio, much@s de l@s cuales entregaron su vida en la defensa de la libertad, la justicia y la igualdad.
Reivindicamos, desde ambas asociaciones, su memoria, para que no la cubra el manto del olvido, una infamia que en nuestro país aún sigue sin ser reparada.

El acto se celebrará el domingo 30 de abril, víspera de la celebración del Primero de Mayo en el Teatro de Pumarín (Oviedo), a las 20:00 horas. La entrada es libre hasta completar aforo. 

Crónica del acto

El Teatro de Pumarín sirvió de escenario para recordar la historia de la Segunda República y homenajear a quienes lucharon por defenderla, desde el ámbito cultural (Lorca, Machado, Miguel Hernández, Celso Amieva,…) o combatiendo contra el fascismo, más allá de la propia Guerra de España, en la resistencia francesa. Emocionante velada a cargo de la combativa Charanga Ventolín, muy celebrada por el público asistente, que cantó y acompañó con palmas casi todas las canciones de lucha y resistencia. Otra edición de «Canciones para un Primero de Mayo» para el recuerdo. Hoy toca movilización. ¡Viva el Primero de Mayo!

Rafael Amor (1948-2019), el gran juglar argentino, autor de celebradas canciones como “Corazón libre”, “No me llames extranjero”, “Olor a goma quemada”, entre muchas otras, muestra en estos cuentos de edición póstuma la misma sensibilidad y aguda observación de la vida popular que en sus letras, así como en los relatos de andanzas de su libro Viajuras y los poemas de Sueños e insomnios, ambas obras publicadas anteriormente en esta editorial.

Hay aquí historias de inmigrantes, vidas de conventillo, lealtades heroicas, picaresca barrial, rufianes, linyeras, artistas del suburbio, secretos siniestros que estallan en una repentina revelación atroz y, también, el sueño de hallar mundos mejores, aun fuera de éste.

Tras la simpleza aparente de un hecho cotidiano o de una conducta común y corriente, la mirada perspicaz del narrador escudriña las relaciones humanas, las aspiraciones, padeceres o creencias de sus personajes. Y el humor siempre presente, a menudo mordaz, atempera dramas, o distancia induciendo a la reflexión.

Crónica del acto

El homenaje al cantor Rafael Amor, organizado por La Ciudadana, desbordó de emociones El Manglar. Anécdotas, chistes, poemas y canciones para recordar al autor del exilio argentino, autor de himnos plenamente vigentes como «No me llames extranjero», «Corazón libre» o «Olor a goma quemada», que sonaron en la voz potente de su hijo, sucesor en la causa de los de abajo, Salvador Amor. Una velada preciosa, en la que «el calesito cósmico y otros cuentos», su libro póstumo de relatos, inició su gira de presentación, que le llevará a Cantabria y Euskadi antes de cruzar el Atlántico hacia la añorada Patria Grande, la del tango, los conventillos y las ollas populares de los piqueteros.

Jurista, profesor, político y rector de la Universidad de Oviedo, Leopoldo Alas Argüelles, hijo de Clarín, fue juzgado y condenado a muerte en un consejo de guerra celebrado el 21 de enero de 1937. La cruel sentencia se ejecutó un mes después, el 20 de febrero de aquel fatídico año.

Queremos reivindicar su figura, de relevancia internacional, como intelectual y como político. Javier Ruiz García, abogado toledano, es autor de «Los derechos y las libertades en la Constitución de 1931», y ofrecerá una conferencia sobre el particular, temática en la que el Rector Alas también participó.

El acto contará también con la intervención del Catedrático de Derecho Administrativo Leopoldo Tolivar Alas, nieto del homenajeado.

Crónica del acto

El Aula Magna de la Universidad de Oviedo se volvió a llenar en memoria del Rector Alas, fusilado tras un Consejo de Guerra por las «bestias armadas,», en palabras de su nieto, el Catedrático de Derecho Administrativo Leopoldo Tolivar. El abogado toledano Javier García disertó sobre los derechos y libertades de la Constitución de 1931, a la que calificó de avanzada, valiente y feminista, al garantizar derechos políticos a la mujer. Leopoldo Alas Argüelles (1883-1937) fue uno de los 21 ponentes de la Constitución republicana.

Un libro muy valiente, el de Eduardo Romero. Tan valiente como necesario. Siguiendo el hilo del carbón, entrelaza historias transoceánicas, entre Asturias y Colombia, fundamentalmente. Con el trasfondo de la «acumulación por desposesión», feliz término acuñado por el geógrafo marxista David Harvey, la trama la constituyen, de un lado, los apellidos ilustres y del otro gente con nombres de pila o ni siquiera, por motivos evidentes de supervivencia.

Acepta varias lecturas en una, casi al cortazariano modo, siendo la deslocalización de la actividad extractiva hacia el denominado tercer mundo una de ellas, y una crónica del paramilitarismo y la violencia extrema en Colombia la otra. Expresamente tributario de «Las venas abiertas de América Latina», debiera leerse el trabajo de Romero en las clases de Historia Económica de la facultad. 

Crónica del acto

«¿Cómo va a ser la montaña un dios?», el último trabajo de Eduardo Romero, se presentó este viernes 10 de febrero en El Manglar con varios de los protagonistas del libro presentes en el acto. Un excelente estudio sobre el capitalismo extractivista que sigue el hilo del carbón y de los puertos graneleros como nodos de conexión en un viaje de espejos desde Asturias a Colombia, desde El Musel de Gijón al puerto de Buenaventura, en la costa del Pacífico colombiano. El público asistente celebró la puesta en escena, en la que se leyeron extractos del libro y se ofrecieron duros testimonios de vidas baqueteadas por un sistema criminal.